Águila roja y star wars

Primero de todo, anunciar que este post estará lleno de spoilers, así que si no has visto la serie y aspiras a ello, mejor que no sigas hasta haberla visto. Dicho esto, empezamos.

Ayer jueves acabó la primera temporada de Águila roja (puede verse online aquí) con un final bastante impactante, al más puro estilo telenovela. Y es que en un épico duelo de espadas final, águila roja y el comisario se enfrentan a muerte, uno por venganza, el otro por odio al bienhechor del populacho. Entre esquivas de bala al más puro estilo matrix y sablazos a diestro y siniestro, águila roja derrota a su enemigo, y en el último momento, antes de darle el toque de gracia a un derrotado enemigo, aparece Agustín, el monje amigo de nuestro pajarraco, y detiene el esperado final.

- ¡No puedes matarlo! – exclama – Te arrepentirías todas tu vida.

- ¡El mató a mi mujer! – grita águila roja.

- ¡Porque él es tu hermano!

Unos segundos después, recuperado yo de la sorpresa y su consiguiente grito, vino una idea a mi mente que llevaba rondando desde los primeros capítulos: los guionistas son unos frikis fans de star wars. Y lo digo con conocimientos.

Cada vez tengo más claro que Agustín es Obi Wan: un ex-combatiente que separa a dos hermanos, buscados por “el imperio” (en la serie no se sabe quién los busca), y que se oculta para no ser reconocido mientras vigila de cerca lo que hace uno de sus protegidos (águila roja) al que, además, luego instruye para convertirlo en un defensor de la paz y los más débiles (el uso de “la fuerza”).

¡Si hasta se parecen!

Como detalle extra, y ya un poco rebuscado, en un momento de enajenación, Gonzalo de Montalvo, cegado por la ira, entra en la prisión repartiendo mandobles para, finalmente, acabar capturando al ayudante del comisario al que, curiosamente, le corta la mano derecha, como Darth Vader a Luke Skywalker en “El imperio contraataca” en la mítica escena de “Yo soy tu padre” (o Luke a Vader en “El retorno del jedi”). Y con esto hilo (madre mía, soy un maestro hilando temas) al detalle que ya mencioné antes de que el comisario y gonzalo sean hermanos. Es el mismo toque efectista que en Star Wars, que también se podría comparar con el momento en el que Luke descubre que es hermano de Leia.

¿Será Kenobi el apellido de Agustín? ¿Mantendrá en secreto el uso de la fuerza? ¿Qué noticias tiene del imperio? ¿Odia volar? Quizá respondan a estas preguntas en la segunda temporada, cuyo adelanto no ha hecho sino acrecentar mis ganas de que la estrenen.

X-men orígenes: Lobezno

Ayer tocó sesión de cine por la noche, y en este caso para ir a ver X Men orígenes: Lobezno. Iba con unas espectativas considerables, pues amén de ser uno de los personajes más carismáticos desde su estreno en el cine (en los cómic no lo era tanto), el trailer no pintaba precisamente mal.

Pero craso error. Me esperaba una película de acción donde contaran, con un ritmo trepidante y un guión medianamente bien cuidado, el comienzo del personaje de Lobezno, cómo llegó a tener su esqueleto formado por adamantium, el por qué de sus garras. Y la cosa no empezaba mal.

Al principio nos cuenta el momento en que Logan descubre sus poderes, y su huída del hogar con su hermano, seguido de unos títulos de crédito impresionantes en los que ambos se dedican a combatir en todas y cada una de las grandes guerras desde finales del siglo XIX (guerra de secesión, guerras mundiales, vietnam) y donde se ve la divergencia en la mentalidad entre ambos hermanos. La película empieza prometedora.

Luego entran a formar parte de un grupo de mercenarios a las órdenes del gobierno, pero fuera de la ley, acompañados por otros mutantes con diferentes poderes, y ahí la cosa empieza a declinar: el maestro de las katanas, el pistolitas-súper-saltos, el “eléctrico”, el forzudo y el que se teleporta. Es entonces cuando empieza uno a olerse que la cosa no va a ser como se esperaba, en cuanto un hombre cuyo poder parece ser disparar y dar saltos increíbles se deshace de cuantos enemigos aparecen en unos segundos sin sufrir un rasguño.  Hay formas y formas, y parece que escogieron la peor.

Logan se da cuenta de que esa no es la vida que quiere, y decide aislarse en su natal Canadá como leñador (madre mía…) Y a partir de ahí se convierte todo en un cúmulo de despropósitos, en un guión insulso, con intentos de giro argumentales que se ven venir a leguas, con escenas inverosímiles y momentos totalmente ilógicos.

Por encima, la tan esperada aparición de Gambito se quedó en un par de chulerías (hay que reconoce que la escena del lanzamiento de cartas es bonita) y nada más. Un personaje tan interesante como desaprovechado durante lo que restaba de película.

Y sin pena ni gloria nos dirigimos al final, en un escenario inverosímil, sin lógica ninguna más que la intención de ser espectacular (algo que consigue sobradamente) Una pelea con uno de los mejores momentos de la película, con el malo final demostrando todo de lo que es capaz (que no es poco), luchando contra Lobezno y su hermano a la vez y dándoles un buen repaso.

El final, apuradísimo, demasiado precipitado y poco imaginativo, donde está claro cómo va a acabar todo el pastel aunque no sepas nada de los cómics y/o películas.

En definitiva, una película con muchas pretensiones pero que se queda en una sucesión de escenas de acción, algunas de las cuales llegan a dar vergüenza ajena (la escena de las celdas es bochornosa), a pesar de que otras están bien llevadas. Entretenida sin más.

Como curiosidades, la aparición de un mutante muy conocido por los fans de la saga (desgraciadamente hecho por ordenador, en vez de contar con el actor que le dio vida en las otras películas de X-men),una pequeña escena extra después de los títulos de crédito que no aporta nada en particular y la ausencia de Stan Lee haciendo un pequeño papel como en casi todas las películas de la Marvel.

Reboot

Creo que el destino se confabuló para que este, y solo este, pueda ser el título de la nueva actualización. Y es que llevaba ya un mes sin actualizar el blog, en parte por desidia, en parte por trabajo, y necesita un reinicio (“reboot”), volver a tomar ciertas rutinas necesarias y gratificantes.

Y digo que el destinó confabuló, porque hace dos días, gracias a mi compañero de Ganancia infinita, llegó a mis manos la intro de esta mítica serie de los noventa: Reboot.

Cuenta la historia de Bob, un guardian de la Supercomputadora que llega a la ciudad de MainFrame (“curiosamente” el mismo nombre que la empresa canadiense que creó esta serie allá por el 94) para ayudarla a destruir al malvado MegaByte. Cuenta con la ayuda de Dot (“punto” en inglés), una chica que regenta un restaurante en la ciudad, Enzo, un joven sprite que adora a Bob, Frisket, el perro, Mike, un televisor un poco pesado, y Phong, el sabio del lugar, maestro en el juego del Pong (ingenioso ¿Verdad?).

A la vez que tiene que lidiar contra su archienemigo y sus secuaces, Bob y sus compañeros deben enfrentarse a El Usuario, un ser que vive fuera de la computadora, que se dedica a cargar juegos, quizá por diversión, y que los llevan a vivir aventuras de todos los géneros.

Indagando sobre la serie, me llevé una grata sorpresa al enterarme de que se está preparando una película sobre la serie, dividida en tres partes, y que tienen como prólogo un cómic que se puede ver registrándose en la página oficial de la serie. Además, hace no mucho tiempo empezó un proyecto para crear los subtítulos para las cuatro temporadas de las que consta la serie, proyecto en el que tengo interés en participar.

Y es que los recuerdos de mis épocas del Xabarín Club traen emociones como esta.

[+info:  aquí y aquí] 

Versionando la marcha imperial

Ante un vídeo como este pocas explicaciones hacen falta:

Y para los que se interesen en el tema, no es un fake, sino algo totalmente plausible y que se ha repetido más de una vez. Para más información sobre la utilidad de las bobinas de tesla, uno se puede encontrar muchos enlaces googleando o simplemente mirando en la wikipedia.

Y como extra, otras versiones de la marcha imperial con medios poco usuales:

Disco duro:

Diskette:

Y por si algún ser que ha vivido encerrado en una cueva durante los últimos 50 años alguien no la conoce, aquí la versión original.

El coyote y el correcaminos

¿Cuántos capítulos habremos visto contando las peripecias de este velocísimo correcaminos y su incansable perseguidor el coyote? El mejor cliente de la sección armamentística de la marca ACME intentaba, infructuosamente, capturar a su presa para poder comer.

¿Lo conseguirá algún día? Ese día quizá tengamos que pasar página en el libro de nuestra infancia… ¿Y entonces qué?.

Breve reflexión sobre el arte

Ha llegado a mi la noticia de una exposición en el Centro Pompidou sobre el vacío, titulada “Vacíos – una retrospectiva” 

Trata sobre nueve salas de exposición de color blanco completamente vacías, sin nada más que una breve explicación aquí o allá. Una exposición retrospectiva sobre el concepto del vacío en la historia del arte moderno, que, en palabras de Laurent Le Bon, conservador del Centro Pompidou, espera “que esta visión de las paredes blancas volverá al visitante más receptivo a las obras visibles en la colección permanente”. Avalada por los críticos como ”la obra más radical jamás vista”.

Mi reflexión: ¿Es que a los malditos gafapastas no les llega con ser insoportablemente pedantes, sino que además intentan vendernos mierda como arte conceptual?

No, no les llega. Señores, esto es esnobismo puro, y no me lo trago como arte. Es basura intelectualoide.

De todas formas, para los interesados, aquí más información sobre la exposición.

El adiós de un genio

Hoy hace diez años que nos abandonaba, por un sorpresivo ataque al corazón, un genio del cine y uno de los directores más influyentes de la segunda mitad del siglo XX:  Stanley Kubrick.

Gracias a él tenemos la suerte de haber contemplado una increíble película de ciencia ficción como es “2001: Una odisea en el espacio”, una de las que mejor ha tratado la vida en el espacio y sus consecuencias. Trabajando en el guión con un monstruo de la ciencia ficción como es Arthur C. Clarke, y asesorado por un nutrido grupo de científicos, Kubrick consigue no solo sumergirnos en una visión realista del espacio, silencioso, opresivo, sino darnos un motivo para devanarnos los sesos con las implicaciones de la película más allá de la famosa confrontación entre HAL (personaje carismático y que ha aparecido en varios cameos en “Los Simpson”, “Futurama” y hasta en “Wall-e“) y los pilotos de la nave. Para quien la haya visto y cree necesitar algún tipo de ayuda para entender la psicodélica parte final de la película, aquí tiene un enlace que lo explica bastante bien (flash de unos 20 minutos en castellano)

También conocimos, gracias al buen hacer de Kubrick en “La chaqueta metálica“, al sargento Hartman, el instructor de reclutas más lleno de tópicos que uno pueda encontrarse, pero llevado de forma magistral gracias a la dirección de este genio (y a la tremenda interpretación de R. Lee Ermey, sargento instructor retirado en su vida real) La primera parte de la película es un constante goteo de insultos, desprecios y apabullamiento verbal por parte de este hombre hacia sus incompetentes reclutas, antes de ser estos enviados a Vietnam.

Llegó incluso a parodiarse a si mismo en la película “Agárrame a esos fantasmas” haciendo de su propio personaje muerto en el cementerio, donde tenía sus más y sus menos con Michael J. Fox.

Podría alargarme hasta el infinito, comentando obras maestras como “Espartaco“, “El resplandor” (con uno de los peores doblajes que he visto en mi vida) o la archiconocida “La naranja mecánica“, pero es mejor que cada uno descubra a este director, si no lo conocía ya, y disfrute de su manera de hacer cine. De su genialidad.

De su maestría.

Premios Oscar 2009

Finalmente esta madrugada se han entregado los premios Oscar, que muchos esperaban como agua de abril. Aquí se puede ver la lista completa de nominados y cuáles han sido los premiados.

La gran ganadora de la noche ha sido “Slumdog millionarie”, que se ha llevado 8 estatuillas de las 10 a las que optaba, entre ellas mejor película, mejor director, mejor canción, mejor banda sonora, derrotando de forma épica a la gran producción que era “El curioso caso de Bejnamin Button”, que se ha llevado finalmente los galardones relacionados con el aspecto técnico por ese magnífico trabajo sobre Brad Pitt y su proceso de rejuvenecimiento.

Sin embargo, el premio de mejor actor ha recaído sobre Sean Penn, y para mi uno de los más justos premios que se podían haber dado, pues considero a este hombre un profesional como la copa de un pino. Últimamente solo he visto maravillosas actuaciones en sus películas.

Hay que hacer mención especial a Penélope Cruz, segunda española en ganar el Oscar, esta vez a la mejor actriz secundaria por su papel en “Vicky, Cristina, Barcelona” Personalmente no es una actriz que me guste, pero hay que reconocerla cuando hace un trabajo bien hecho.

La sorpresa mayúscula para mi fue el Oscar al mejor actor secundario para Heath Ledger por su papel del Joker, que nadie sobre la faz de la tierra se hubiese esperado. Pero está claro que había que homenajear a un actor fallecido, y más cuando su último papel había sido muy bueno (aunque para mi gusto no llega al Joker de Jack Nicholson).

Por otro lado, WALL-E se ha llevado el Oscar a la mejor película de animación. Y es que una obra de arte como es esta película no podía irse sin, al menos, llevarse uno de los premios a los que estaba nominada (había otras cinco estatuillas que podía haber conseguido) Para mi gusto, un par de ellos más podría haber ganado, pues su apartado sonoro es increíble.

Y por último, un “Zas! en toda la boca” que me he llevado en el apartado de corto de animación, donde ha ganado la japonesa “La Maison en Petit Cubes” (pincha aquí para verla) Inesperado por completo, y para mi una obra desconocida, pero que una vez vista, he de reconocer su maestría. Justa ganadora.

El Oscar honorífico fue para Jerry Lewis, un cómico como la copa de un pino, que marcó a toda una generación entre finales de los 40 y principios de los 60.

En cuanto a la gala, no fui capaz de verla, pues a pesar de que formas sí que existían (sin estar abonado a Digital +), no conseguí que funcionara bien ninguno de los programas que existen para ver televisiones extranjeras. Y parece ser que este año no fue una gala tan soporífera. Quizá la huelga de guionistas del año pasado provocó que este año se esfrozaran de forma notable para hacer que las cuatro horas que suele durar la ceremonia fueran más amenas. 

Así pues, finalmente, es ahora momento de recapacitar sobre los ganadores, estar atento a la evolución de los galardonados, pues una estatuilla suele dar un impulso a la carrera de todos ellos y, por supuesto, ir al cine a visionar todas aquellas películas ganadoras y disfrutar de ellas.

Águila roja

Los de la primera estuvieron mareando la perdiz durante meses con el estreno de esta serie. Anunciada desde septiembre, los carteles de “muy pronto” hacían pensar que sería una de las novedades de la temporada de otoño. Pero parece ser que el tener que reescribir parte del guión de los primeros capítulos, rodar de nuevo escenas varias y la aparición de otras series de renombre al mismo tiempo, hicieron que se postpusiera el estreno hasta ayer mismo.

Me creó unas espectativas bastante grandes, teniendo en cuenta que por fin se dignaban a hacer una serie que no fuera una puta mierda españolada, dicho con todos los tintes negativos que esto pueda conllevar (y especialmente “Aída”, que sigo sin comprender el atractivo que le ve tanta gente a esa producción-intento-de-plagio-mal-parido-de-la-maravillosa-7-vidas)

Una serie de acción, artes marciales (¿en el siglo XVII en España?), e historia típica: venganza. La verdad es que se pintaba como un buen entretenimiento, y ayer me repantingué a verla gustosamente.

Y, sinceramente, me ha gustado. Mucho. Y no, no es una obra de arte, con algunas interpretaciones justitas, algunos fallos clamorosos con los dobles y una historia llena de tópicos. Pero todo está bien llevado.

La historia: una familia pierde a la madre, que sin quererlo se vio envuelta en una conspiración para asesinar al rey, y el padre se convierte en un vengador al más puro estilo Batman (dominio de artes marciales y la katana gracias a sus viajes por oriente, y con algún que otro gadget)

Ahí está Francis Lorenzo haciendo de malo malísimo, que ,teniendo en cuenta que no es un actor que me haya gustado mucho en general, el papel le viene perfecto. Hace de malo, de los malos de verdad, que matan a los secuaces si algo no sale a su gusto. David Janer como águila roja, muy correcto y bien llevado, un maestro reconvertido a vengador, con sus escarceos y demás. Y luego los típicos: los amigos del bar, la tía que viene a cuidarlos, el sirviente chistoso, el anciano sabio y protector y la condesa malvada antiguo amor del protagonista.

En definitiva, me parece recomendable, y a mi me han ganado como espectador. A ver si sigue con buen nivel y por fin tenemos una serie de acción española digna de ser llamada así.

Y los Simpson cambiaron su cabecera

¡Yo estuve ahí, el día que los Simpson cambiaron se pasaron a HD y como homenaje cambiaron su cabecera!

Y es que perdiendo mis horas en ese pozo sin fondo de tiempo que es menéame, me encontré con una noticia que me deja claro que los tiempos están cambiando, que lo de la crisis económica es solo el comienzo. Señores, agárrense que vienen curvas:

“Los Simpson” finalmente se pasan al HD -y, en lo que algunos fans podrían considerar un desarrollo incluso mayor- sacando una nueva secuencia de apertura.

Ambos eventos tendrán lugar el domingo, dijo la FOX durante un anuncio de “Los Simpson” que emitireron como parte de la noche del miércoles de “American Idol” (N. de T.:en España, Operación Triunfo)

Según la FOX, el capítulo del domingo de “Los Simpson” -titulado “Take my life, please”- incluirá la primera renovación completa de la secuencia de apertura desde su premiere en 1989. Los últimos segundos de la secuencia de apertura han ido cambiando semanalmente con el “gag del sofá“. Fox también emitió dos versiones de los títulos de crédito, una versión larga y otra abreviada.

Aunque “Los Simpson” nunca han sido emitidos en HD, el episodio del domingo no será la primera vez que los fans del programa hayan visto a Homer y compañía en su esplendor digital en televisión. HBO emitió “Los Simpson: la película” en HD el año pasado.

Mientras que la mayor parte de las series con actores reales se emiten en HD, la animación no ha sido tan rápida en dar el salto, aunque eso está empezando a cambiar. Los productores de “South Park” anunciaron recientemente que sus series en Comedy Central sería en HD a partir de su decimotercera temporada, que saldrá a la luz el 11 de marzo.

Fuente original: TVWeek